小提琴自誕生之初，就因其優(yōu)美的音色和豐富的表現(xiàn)力，為世界人民所喜愛。小提琴的音域?qū)拸V，發(fā)音純美柔和，適于表現(xiàn)憂傷、熱烈、活潑、華麗、輝煌和富于戲劇性變化的情感。小提琴既是個有高度演奏技巧的獨奏樂器，也是交響樂中的主導(dǎo)樂器。
   現(xiàn)代小提琴的形制確定于16世紀(jì)末，早期主要用于舞蹈和歌唱的伴奏。17世紀(jì)以后，隨著小提琴制作工藝的不斷完善，演奏技巧的日益發(fā)展，音樂創(chuàng)作上的不斷豐富，逐漸形成了不同的體系也逐漸成熟起來。其中，《沃爾法特小提琴練習(xí)曲60首》作品45號、《開塞小提琴練習(xí)曲36首》作品20號、《馬扎斯小提琴練習(xí)曲》作品36號、《頓特小提琴練習(xí)曲24首》作品37號、《克萊采爾小提琴練習(xí)曲42首》等一系列教材經(jīng)過百余年的教學(xué)實踐，被公認(rèn)為是非常有訓(xùn)練價值的教材，也被世界各國廣泛沿用至今。
  小提琴不同于鍵盤樂器，它要求演奏者具有極強的辨音能力。初學(xué)小提琴的學(xué)生必須進(jìn)行有計劃的“視唱練耳”訓(xùn)練，如果能每天在鋼琴上核對音準(zhǔn)，持之以恒的練習(xí)，正確的音準(zhǔn)概念才能逐漸形成。為了給學(xué)生提供最佳的學(xué)習(xí)環(huán)境和練習(xí)方法，本社將以上六本經(jīng)典小提琴練習(xí)曲配制了由鋼琴演奏的示范CD，學(xué)生在練習(xí)每首練習(xí)曲之前，可以先跟唱，唱熟后再跟著CD一起演奏。為了方便學(xué)生學(xué)習(xí)，每首練習(xí)曲的開始都有一小節(jié)的預(yù)備拍，演奏速度中等偏慢，整體介于40至52之間。此外，鋼琴與孩子演奏的聲音進(jìn)行比較這種直觀的練習(xí)方式，還可幫助沒有音樂基礎(chǔ)的學(xué)生家長輔導(dǎo)監(jiān)督孩子練琴，家長可以清楚的分辨出孩子所演奏的音準(zhǔn)是否達(dá)到要求。最大限度的避免孩子在沒有教師指導(dǎo)的情況下拉錯音和拉不準(zhǔn)音，在初學(xué)階段就養(yǎng)成良好的聽覺能力，音準(zhǔn)概念和準(zhǔn)確的手指位置，熟練的掌握手指之間的相對距離和他們彼此之間的關(guān)系。使孩子在學(xué)琴的過程中少走彎路，極大在改善左手演奏的速度和精確的音準(zhǔn)，免去手指在指板上找音的現(xiàn)象，利用有限的課余時間獲得最好的練習(xí)效果。為學(xué)生將來的學(xué)習(xí)打下堅實的基礎(chǔ)。
  雅克布?頓特（Jacob Dont 1815-1888）奧地利小提琴家、教師。他對近代小提琴演奏技術(shù)的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。他的代表作品35號、作品37號是小提琴教材中的精品教材。作品37號，是專為《克萊采爾》《羅德》練習(xí)曲的連接而創(chuàng)作的。實踐證明從《開塞》直接進(jìn)入《克萊采爾》不僅在程度上有距離，技術(shù)也需要補充新的東西。《頓特》練習(xí)曲在整體設(shè)計，內(nèi)部結(jié)構(gòu)，包括手指的排列和弓法的變換和難度上都有所增強。加強了半把位、Ⅱ把拉、Ⅳ把位的練習(xí)，指法方面有計劃地安排練習(xí)各種伸張指法、密集指法、移指換把、伸指換把等一些近現(xiàn)代作品常用的指法技巧。這方面都是其他練習(xí)曲所缺少的。因此，建議在學(xué)習(xí)《開塞》以后，應(yīng)仔細(xì)學(xué)習(xí)《頓特》（OP?37），然后再進(jìn)入《克萊采爾》的學(xué)習(xí)。