單簧管練習方法: 
     一、 單簧管的音色:大多人認為單簧管的音色特點是飽滿、渾厚的低音區；圓潤、柔和的中音區；明亮、清晰的高音區。但由于各國的文化、風俗、語言、習慣等有所不同，從而形成了“德國式”、“法國式”、“英國式”音色等等。 
     二、 單簧管的音色流派與國際發展趨勢:美國式單簧管音色是當今世界單簧管音色的發展趨勢。美國式音色是和美國這個民族移民的國家特點分不開的。因此，美國式音色是一種混合式的音色。它融合了英國式的寬而松、德國式的飽滿而暗淡、法國式的清晰明亮，形成了美國特點的獨特的單簧管音色效果――寬、松、柔、厚、亮。 
     三、 美國式單簧管演奏方法:1、 口型：基本概念是：口型的作用是支撐哨片的最佳震動點。因此口型松緊度的適當直接影響單簧管發音的正確性與音準和音色的統一。注：要特別記住不是用嘴吹管，而是用氣吹管。2、 最佳震動點怎樣找？每個人的嘴型、嘴唇的厚薄、舌頭的長短和口腔的形狀與大小都不一樣，所以含多少笛頭和最佳震動點也不一樣。因此出現了不用型號的笛頭和哨片。怎樣才能找到最佳的震動點呢？可以這樣去做：把笛頭含少開始吹，并一點一點含多地吹，到了控制不了的點后（也就是發出叫音時），再向反方向走。在這些點中，你可以找到你最滿意的音色的點，那這個點就是你的最佳震動點。之后再找口型的松緊點。開始用很松的口型來吹，然后一點點用越來越緊的口型去吹，到了吹不出聲音的點后，再向反方向走。在這些點中找出聲音最松弛的點。一般來講，下嘴唇含得多，這對音色的柔和和厚度有所幫助。 
     四、 單簧管的用氣概念:要得到寬厚而松弛、飽滿而柔和、圓潤而清晰的這種正確的音色，用氣非常重要。1、在演奏中一定要用腹部呼吸，不能用胸部呼吸。原因一：腹腔的空間比胸腔的空間大，吸氣量也比胸部呼吸的吸氣量多。原因二：吸進氣至腹腔后，可利用腹部一周的肌肉來控制氣息的流速，而胸部呼吸卻無法利用肌肉來控制流速。2、 演奏中要保持好松弛而不變的口型。然后用氣吹滿管子，保持不斷的氣流和氣壓（保持圓柱形音色感覺，而不是像塔形的音色感覺），弱奏時，更要保持口型松弛，用腹部壓力保持平穩的氣流和氣壓。吹奏高音時，要有吹次中音區的感覺；吹奏中音區時，則要有吹低音區的感覺。3、總之，不管弱或強，都要有充分的氣壓:高音的確是相對難演奏的。我的演奏是這樣，第1點：高音要很注重口腔的打開，可以用說“啊”這個字的感覺來幫助你打開口腔。第2點：注意嘴型的合理控制。不要太緊和咬哨片，要比較松弛，當然也不能太松。特別是嘴角兩邊不要往后拉，應該像吹口哨一樣朝自然朝前，上唇用力稍比下唇大一些，這樣后加以氣息的壓力（這個很重要，除了腰腹一周的壓力外，還應該想象氣流像一只很粗壯的箭一樣有力地射向盡可能想到的遠的地方，這會加強氣壓力，很管用，不如試試呢。