在音樂會上，人們欣賞鋼琴家以雙手演奏名曲習以為常，而傾聽鋼琴家僅用一只手奏出同樣美妙動人的音樂卻難得一見。

     實際上，由于單手演奏特有的魅力，包括布拉姆斯、普羅柯菲耶夫、拉威爾、圣桑等音樂大師也都為單手（主要是左手）演奏寫作樂曲，并留下了不少膾炙人口的傳世佳作，而且大型、小型兼而有之。前者有獨奏者“單槍匹馬”地與整個交響樂隊“競賽”的《鋼琴協奏曲》，后者則包括了諸如《練習曲》《前奏曲》《圓舞曲》《托卡塔》《恰空》，以及根據歌劇選曲所作的改編曲等不同體裁的獨奏樂曲。其中，斯克里亞賓的《夜曲》堪稱小型樂曲中一朵艷麗的奇葩。

     亞歷山大?斯克里亞賓（Alexander Scriabin 18721915），杰出的俄國作曲家、鋼琴家、近代具有代表性音樂家之一，1888年16歲進入莫斯科音樂學院，1892年畢業，以優異的演奏榮獲金獎。

    斯克里亞賓生命短暫，事業上卻多有建樹，創作頗豐，寫有多部交響曲和交響詩以及大量鋼琴作品，并且以演奏家身份巡演歐美各國。由于斯克里亞賓本人是鋼琴家，深諳鋼琴演奏之道，因此在鋼琴曲寫作上駕輕就熟。他的鋼琴作品不僅為數眾多而且風格獨具。他的早期作品有著近似肖邦的某些特點：細膩、抒情，同時飽含烈火般的激情。

    《夜曲》（NocturneOp.9，no.2）屬斯克里亞賓的早期作品，寫于1894年（時年22歲）是一首極富特色的左手鋼琴小品。它的產生更有著特殊的背景：作為鋼琴家的斯克里亞賓，為探求演奏技藝新的高度，一度因演練巴拉基列夫和李斯特的高難度樂曲而傷了右手。對于演奏家，這是致命的打擊。但“塞翁失馬，安知非?！?，傷痛促使他潛心研究并完善了其左手獨立演奏的技能。與此同時，身兼作曲家的斯克里亞賓便順理成章地寫出了為左手演奏的《夜曲》。

    《夜曲》飽含真情，感人至深。高音旋律委婉、傾心；低聲部音調懇求、深沉。聲部間的“對話”如竊竊私語，栩栩如生。曲至高潮處，似戀人間之齟齬，亦如話語更趨激情……多變的情趣，令人遐想無限。

    在《夜曲》中，作曲家充分發揮了被譽為“樂器之王”的鋼琴所具有的強大表現力，淋漓盡致地展現了左手演奏的各種高超技巧：平滑流暢的琶音、多彩的音色變化，不同音區的強烈對比、單純八度與包含各種和弦的八度大跨度運動、各聲部間的交相呼應等復雜織體，以及大段令人炫目的華彩等等。尚需提及的是，全曲音域運用之寬廣（鋼琴擁有黑白共88鍵，《夜曲》游刃于83鍵之間），亦為小型鋼琴曲所罕見。

    斯克里亞賓的《夜曲》，構思嚴謹、手法嫻熟，憑借左手技巧的至臻發揮，與不可或缺的腳踏板的精妙結合，毫無遜色地表現出與雙手演奏同樣的藝術效果，情緒表達之豐富與完美，無以復加，充分體現了單手演奏樂曲的真諦，成為音樂會廣受歡迎的經典曲目之一。