中國琵琶演奏家吳蠻

　　“如果單純地認為琵琶―中國魯特琴―這一具有2000 年歷史的傳統彈撥樂器，只能演奏諸如《春江花月夜》、《十面埋伏》、《漢宮秋月》等20 支膾炙人口的曲子，那真是糟蹋了這一傳統文化，其實琵琶能演奏更為豐富的曲目。”吳蠻說。

　　吳蠻不僅演奏中國傳統琵琶曲目，還演奏爵士樂、搖滾樂，并與各大洲民間音樂人廣泛合作，獲得新的聲音。她的這種革新與創舉吸引了包括美國總統、荷蘭皇室、日本皇室、印度總理等人的注意。她讓琵琶的角色完全從東方走向了西方、從傳統走向當代、從民族走向世界。《洛杉磯時報》著名樂評人馬克?斯瓦德曾評論：“吳蠻對交叉文化的音樂作品具有特殊的鑒賞力。”

　　琵琶女郎美國行

　　吳蠻生于杭州，畢業于中央音樂學院，先后師從于劉德海、鄺宇忠、陳澤民，以及浦東派的嫡傳人林石城。1987 年，22 歲的吳蠻成為中國第一位琵琶碩士。在國內，她已小有名氣，獲得過第一屆全國演奏大賽金獎。

　　1990 年，吳蠻移居到美國。“當時學校已經留了教授位置給我，也不錯。不過，來到美國之后，才覺得正因為你是搞中國樂器的，所以更需要出去，用更廣闊的視野來看傳統。”她說。

　　剛到美國時，吳蠻在住地波士頓與紐約之間奔波，參加一些小型音樂聚會―去華人社區學校、老人院、

醫院、教堂等地演出。“每次演奏都是一次與人溝通的機會，我不僅讓華人音樂家們對我的音樂有更進一步的了解，甚至還有一些外國作曲家會主動來找我交流，想與我合作。”她說。

　　有一天，克羅諾斯弦樂四重奏組來到中國作曲家陳怡家里，陳怡當時就讀于哥倫比亞大學，也是中央音樂學院作曲系78屆學員。陳怡拿出一盒錄像帶讓“克羅諾斯”看，這是在一個教堂拍的音樂會錄像，由吳蠻獨奏、陳怡作曲。契機來了―“克羅諾斯”要參加1992 年的匹茨堡國際音樂節，他們需要風格獨具的樂器與他們合作，在看了吳蠻的演奏之后，他們認定這就是他們想要的。在那次音樂會上，吳蠻與“克羅諾斯”合奏了作曲家周龍―78 屆中央音樂學院作曲系又一員的作品《魂》。從此，他們進行了大量的合作與實驗。

　　給琵琶一個新定義

　　1994 年，吳蠻把中央音樂學院的同事譚盾介紹給“克羅諾斯”見面，為吳蠻與“克羅諾斯”寫下作品《鬼戲》。正對琵琶興趣盎然的“克羅諾斯”欣然接下作品，立即進行了世界巡演，包括1996 年的中國北京。隨著這部作品的成功，吳蠻被邀請至更多藝術領域的創作中，不僅擔任琵琶獨奏，甚至戲劇、當代舞、劇本寫作以及視覺藝術等領域都向她拋來了橄欖枝。

　　與“克羅諾斯”的精誠合作，給吳蠻帶來了更多的收獲和機會。在德國表演期間，特里?瑞里正好也在當地演出即興鋼琴，他們在一家四川飯店吃了頓飯，就此認識。2005 年，瑞里專門為吳蠻和“克羅諾斯”創作了《琵琶弦樂五重奏》。在去維也納演出的時候，他們遇到了作曲家菲利浦?格拉斯，這位極簡主義音樂大師立刻愛上了琵琶特殊的聲音。他先后為吳蠻創作了室內歌劇《聲之歌》、琵琶五重奏《琵琶五行》，以及琵琶協奏曲《獵戶座》―2004 年，吳蠻代表中國藝術家在雅典奧運會期間對該曲作了世界公演。

　　吳蠻的迅速走紅，不僅引起音樂界的廣泛關注，導演李安也注意到了她，他讓吳蠻在電影《喜宴》、《飲食男女》中，參與電影配樂的部分演奏。此外，她在波士頓的各個大學里，還定期開設有關琵琶演奏的講座，由此她與同樣活躍的大提琴家馬友友結識。1999 年，中國前總理朱钅容基與美國前總統克林頓會晤期間，吳蠻與馬友友受克林頓之邀，走進白宮演奏。同年，馬友友推選她獲得加拿大格林?古爾德新人獎，這是第一位獲此殊榮的女性，并且是非西方器樂演奏家。她還與馬友友共同組建了“絲綢之路”音樂計劃。

　　劉索拉―78 屆中央音樂學院作曲系一員，在一次采訪時曾對吳蠻有如此評價：“她識譜特別快，無論給她什么譜，都能馬上彈出來。有些搞民樂的，對五線譜有認識障礙，可她沒有，而且，不管是什么風格，她都能適應。音很精確，感覺也對。”吳蠻說：“我是比較幸運，我的性格和實力讓我有這樣的機會與大師們合作。”

　　2006 年，由陳怡作曲、吳蠻演奏的作品《上古之舞》，引起美國媒體的關注，《紐約時報》藝術版用整版篇幅報道吳蠻的音樂成就。“甚至在相對落后一些的阿肯色州，都會發來邀請，讓我們過去演出。”吳蠻說，“這是一部由多媒體、中國古代書畫與器樂演奏共同組成的舞臺作品。其中有中國古典文化中的精髓，包括唐詩、書法、

瓷器，這對正處‘中國熱’的美國人來說，太有吸引力了。”

　　East Meets West

　　自從在美國成名至今，吳蠻已獲得諸多榮譽和數個“第一”，但她最看重的，還是1998 年獲得

哈佛大學女子學院頒發的研究學者獎，在這一年的研究期間，吳蠻的視野不局限于音樂本身，她更多地接觸了科學、人類學、社會學、哲學等不同領域。“我現在所做的，便是致力于給琵琶一個新的定義，或者說人們對它的新印象。我不想自己僅僅是一名音樂家，那就是為什么我在許多領域擔任角色的原因。我知道這是一項艱難的工作，但我非常享受。這就是音樂家應該做的，我愿意做這樣一個拋磚引玉的人。”吳蠻說。

　　事實上，在最近幾年內，更多的中國民族器樂演奏家走出國門，開始與不同音樂領域的藝術家合作。2006年上海爵士音樂節期間，皮埃爾?法瓦(Pierre Favre)的爵士五重奏便與中國琵琶演奏家楊靜進行過合作。二胡演奏家馬曉輝也與美國鋼琴家進行過“中西方音樂對話”。各大洲之間的音樂交流與融合，成為世界音樂領域的大潮流。

　　作為第一個簽約全球最大古典音樂藝人經紀公司ICM 的中國民樂演奏家，吳蠻的琵琶藝術，已獲得外國人的肯定。不過，也有人質疑她的成就，認為再怎樣，琵琶不會成為音樂世界的主導，只是一個配角。對此，吳蠻認為：“當代音樂已經不僅僅屬于西方了，它屬于全世界，全人類。”

　　無論如何，吳蠻是成功的，這不僅是因為她致力于詮釋當代音樂作品，更重要的是，她已成為中西方音樂的橋梁。