近日，筆者從樂山市市中區文體局局長李碧波口中得到一個消息――樂山市第一部《文化大觀》正在編纂當中。編纂好的樂山第一部《文化大觀》經過精美裝訂，將作為旅游產品和特別的紀念禮品贈送游客，成為樂山一張看得見、摸得著、帶的走的城市名片。值得注意的是，在這部《文化大觀中》，民間文化和民間藝術的整理成冊是很重要的一部分，整個編纂過程將采用老藝人講述、老照片配圖等形式全面反映出來。這部“文化巨著”的編纂拉開了樂山全面拯救民間文化的序幕......
     踩高蹺
     由于歷史文化悠久、民間文化底蘊深厚，樂山的民間藝術極為豐富。分布在通江、車子、童家、蘇稽、羅漢等鄉鎮的龍獅燈、牛兒燈、水族燈歷史久遠，至今雖然還有一部分中老年藝人在民間表演，卻大多處于后繼無人的沒落局面。凌云鄉的獅子爬高桿、茅橋鎮的火龍、棉竹鎮的走高蹺至今還有為數不多的老藝人，用他們自己的話說，已經幾乎“玩不動了”。白馬、石龍、劍鋒、土主等鄉鎮一帶古樸純正的抬杠杠歌，千百年來一直傳唱至今，但由于能唱的人苦于生計，眼看就要失傳。夾江、五通、峨眉、沙灣等區縣的金錢板、蓮花落能表演的人已經屈指可數，而且大多是七八十歲的老人，詞都忘得差不多了。曾經在樂山各地廣為分布的鈕鏈鈕、會戲更幾乎絕跡......面對民間文化瀕臨失傳的局面，許多民間老藝人都在為之嘆惋，紛紛呼吁搶救、保護、傳承這些難得的民間藝術。
     嘆惋：金錢板表演藝術家免費收不到學生
     75歲的史生榮年輕時參加過朝鮮戰爭，后來長期從事文藝表演工作，而現在他被稱為樂山金錢板表演“第一人”，但同樣也是“唯一一人”。因為在樂山，已經很難找到能夠像史生榮一樣完整表演上幾段金錢板的人了。四川荷葉約形成于清朝中期，和金錢板并稱四川曲壇的姊妹花，史生榮同樣是四川荷葉在樂山的唯一“傳人”。
     “我免費教都沒有人來學啊。”這是史生榮的感嘆，也是史生榮的困惑。
     是真的沒有人喜歡金錢板嗎？事實并非如此。史生榮回憶起自己演出的場景，至今記憶猶昨：“我在上面表演完一段，下面總是掌聲不斷，甚至每次都會有觀眾主動要求再唱一段，觀眾里面不乏年輕人。”
     用樂山人自己的話講，史生榮的兒子是當老板的，他完全可以享有很好的晚年，然而，他沒有這樣做，他從來沒有放棄過讓金錢板藝術傳承下去的努力。2004年一天，澳大利亞赫維灣市政府一官員聽了史生榮的金錢板后，贈送給他一對當地土著人用來打擊奏樂的棒槌，2005年，這位官員專程到夾江來看他，他也贈送給那位官員一副金錢板，激動得老外連聲說：“我要把它存放到澳大利亞博物館！”
     “連外國人都如此感興趣，而我們中國人卻沒有人愿意學，我都感到有些羞恥。”史生榮每次回憶到此，臉就漲得通紅。
     史生榮的困惑值得深思，當我們各大藝術學院瘋狂培養西洋樂器，弘揚國外文化的時候，卻忽略了對民間藝術進行正規培訓、傳授。由于長期依賴民間藝人自己傳授，使民間藝術的傳承從形式到內容難以得到很好的發展，甚至連最基本的受眾群體都很難保證。
     犯愁：民間藝術家協會滿城找不到傳人
     那邊是夾江金錢板藝術家免費找不到學生，這邊是市中區民間藝術家協會滿樂山找不到傳人。
    “我們找了很長時間，居然沒有找到一個人會玩。”市中區民間藝術家協會秘書長毛萬安在為尋找 “火龍”的民間藝人而發愁，這已經不是他們在拯救樂山民間藝術的過程中第一次遇到難題了，由于很多民間藝術多年沒有人“碰”，而且大多數傳人沒有多少文化，不懂得很好地傳承，樂山很多民間文化已經難尋蹤跡，想找到傳人更是難上加難。
    “不瞞你說，我都沒有見過真正的火龍表演，但是聽老一輩人經常提起，說茅橋鎮的火龍(表演)多么多么精彩。”據毛萬安介紹，茅橋鎮的火龍在解放初期的時候在樂山一帶非常盛行，十幾個人舞一條長龍，舞到高興之時，眾人脫掉上衣，光著身子，然后將龍點燃，周圍的人圍著“火龍”跳起舞唱起歌，場面極為壯觀。“火龍”一般是在正月十五過大年的時候才表演，象征來年紅紅火火，所以很受那時的老百姓喜愛。
     曾經盛極一時的民間藝術“火龍”永遠消失在了嘉州大地上，而同樣面臨和火龍一樣遭遇的還有抬杠杠歌。據毛萬安介紹，抬杠杠歌最早源于樂山人的勞動過程中，至今有上千年的歷史了，一直到上個世紀70年代，還有很多地方流行。那個時候，大家抬著東西，一邊扭，一邊唱，將勞動中的感受變成詞曲唱響山間，后來慢慢延伸到嫁娶、喪葬等傳統民俗文化中，形成了獨具樂山地方特色的民間藝術，而現在這種古樸的藝術已經幾乎絕跡。
     思考：拯救民間藝術應該從何著手？
     觀眾培養的滯后、學院教育的缺失、外來文化的沖擊......讓民間藝術進入了寒冷的冬季，而這個寒冬的時間太為長久，保護樂山民間文化刻不容緩。正如著名作家馮驥才所說：“民間文化是一種母親文化，它是我們的根，它融入了我們的血肉，給了我們情感。而現在，它正在迅速消失、瓦解……我們必須把它保護起來。無論是大城市還是小城市，民間藝術都需要拯救。”
     究竟民間藝術該怎么保護？
    “民間文化應該受到重視。”史生榮的話說道了點子上。鋼琴、小提琴、手風琴......這些東西在很多人眼里被視為高雅藝術，而我們的民間文化，如秧歌、嗩吶、笛子等等都被看著通俗藝術，簡單地講，就好比陽春白雪與下里巴人的關系，這樣的局面形成并非一日，想要改變也不可能一蹴而就，但是必須從改變社會對民間藝術的重視程度上著手。
     毛萬安講述
     只要重視了，問題就解決了一半。因為重視就意味著有了拯救的政策、保護的資金、傳承的條件。然而只有重視還不夠。“要想這些東西發展下去，必須有市場，有觀眾。”毛萬安的話談到了更為重要的一點。要有市場才能傳承下去。他舉了很好的例子，常規的龍獅燈一直盛行，盡管是在民間，但是卻有它固定的市場，一般的商場開業、結婚慶典......大凡喜事，都會看到獅舞龍騰的場面，正是因為有市場，龍獅燈成為樂山民間文化中保護和傳承最好的，但就算是這樣，龍獅燈的保護仍然面臨困境。樂山市市中區民間藝術家協會副主席梁玉林告訴筆者：“在拯救民間藝術的行動中，我們曾試著收集舞龍燈的108中招式，然而，現在只找到30多種，要想收集齊估計是天方夜譚了。”
     開發民間藝術的潛在內涵和經濟價值，讓民間文化綻放異彩就是讓民間藝術找到自己的市場和生存空間，只有這樣，才能讓拯救民間藝術不只成為空話。“拯救”是我們的夢想，然而當夢想照進現實，我們發現未來的路還有很長。