他是著名指揮家卡拉揚眼中“世界上最優秀的小提琴家”;他的御用“武器”是1641年出產的意大利阿瑪蒂小提琴;他所錄制過的古典樂專輯足以搭成一長串多米諾骨牌……他,就是世界著名小提琴大師吉頓?克萊默。
4日晚,克萊默在杭州大劇院舉行了“克萊默的音樂會”。能容納600人的大劇院音樂廳全部坐滿,大多數觀眾正裝出席,讓現場頗有些隆重的味道。
這是克萊默第一次來到杭州,這個有點禿頂、戴著金絲眼鏡的紳士,沒有想到自己這么受杭州觀眾的歡迎。兩個小時的演出,六七次潮水般的掌聲,讓他非常感動,希望“下一次再來杭州,一定要給我更大的演出場地”。
克萊默此次演奏曲目極為廣泛,有古典和浪漫樂派小提琴作品,也包括20世紀的一些重要作品。他的演奏風格寬泛,從巴洛克時期到近現代音樂都有所涉及,他的藝術造詣很深。很多演奏家都會被冠以某一時代譬如古典主義、浪漫主義的演奏風格,但對克萊默來說,敢在一場音樂會中演奏這么些跨越幾百年的音樂作品,可見其信心十足,而這份信心顯然感染了現場所有的人。
臺上的克萊默用那根有著360多年歷史的弓弦,向杭州觀眾劃出了一道道鮮活的音符。在演出結束后接受本報獨家專訪時,這個被稱作“魔鬼之手”的老頭,褪去了鎂光燈下的激情與狂放,在那張布滿皺紋的通紅的臉龐上,你很少能看到大笑甚至微笑的表情。平靜,只有平靜。
對杭州印象如何?“很干凈,很多綠色”
記者(以下簡稱“記”):首先恭喜您的波羅的海克萊默樂團成立10周年。
克萊默(以下簡稱“克”):謝謝,你的消息很靈通。
記:剛剛結束演出,對杭州觀眾的印象如何?
克:很熱情,上座率也很高。而且我發現跟其他城市相比,杭州觀眾在臺下的表情特別專注,這會讓我每一刻都很興奮。
記:對杭州的印象如何?
克:我的全部印象就是在車窗里所看到的……很干凈,很多綠色,不過很可惜我要連夜趕去上海,沒辦法去西湖看一看。
記:兩年前,您曾在上海舉辦過獨奏會,再次來到中國,有什么不一樣的感覺?
克:我覺得杭州觀眾更懂得聽古典樂,不單單是在對曲目的理解上,還包括進場、鼓掌、退場等這些禮儀,就像我剛剛在杭州大劇院所感受到的那樣,這是一個很好的傾向。
會每天練琴嗎?“練5小時,一分鐘都不會少”
記:很多人對您使用的這把琴很感興趣,聽說是1641年出產的寶貝,您如何評價這個寶貝?
克:這家伙比我老幾百歲,但卻跟我一樣有熱情,具體來說,它能讓我的演出增加更多技巧性的亮點,所以臺上最出風頭的應該是它。
記:您會對它有什么特殊“呵護”嗎?
克:我怎么樣對人,就怎么樣對它,在我眼里,它已經不是一把琴,而是一個鮮活的人,我甚至會對著它說上幾句話,哈哈。
記:您已經60歲了,現在還會每天練琴嗎?
克:當然,這是一個藝術家的職業操守。我現在平均每天會練5個小時,一分鐘都不會少。
記:都說藝術家會有保持演藝狀態的秘訣,給我們透露一下?
克:多吃些清淡的飲食,然后抽空做一些有氧運動。對了,最重要的是保持一顆平靜的心,這是免費的,而且比任何其他方法都要有效。
琴童怎樣找到樂趣?“直到16歲,我才開竅”
記:您知道中國現在有很多孩子在學小提琴……
克:我知道,中國是琴童基數最大的國家(做了一個夸張的手勢)。
記:但很多孩子學琴根本得不到樂趣,因為他們身后總有家長巨大的壓力……
克:我一直提倡學琴前先給自己一個定位,如果是為了興趣,那完全可以放松一些;如果是走專業道路,那必須經過所有艱苦的系統訓練,沒有任何捷徑可以走。
記:那您能給孩子們一些建議嗎?讓他們在小提琴中能找到更多快樂……
克:這個問題的關鍵在于家長,如果總是給孩子灌輸“你將來要成為誰誰誰”,那結果就根本不可能成為“誰誰誰”,每個人心里最偉大的藝術家應該是他自己。如果我有個孩子叫湯姆,我會跟他說:“嘿,伙計,20年后,我要聽小提琴家湯姆給我拉首曲子!”
記:那您小時候練琴很自覺嗎?
克:(吐了吐舌頭)跟現在大多數中國孩子一樣很調皮,哈哈。直到16歲的時候,我才從心里真正喜歡上了小提琴,用你們中國話來說就是“開竅”。
了解流行音樂嗎?“我知道,碧昂絲明天在上海開唱”
記:您拉的是古典小提琴,但很多作品里都有現代音樂的影子,這兩者不會矛盾嗎?
克:我對流行音樂從來沒有任何成見,而且我自己也很喜歡。就像一個足球運動員,他也可能會很喜歡籃球。
記:但在中國的唱片市場,古典唱片幾乎被流行音樂壓得抬不起頭來。
克:我始終認為,古典和流行之間沒有這么大的鴻溝。
記:但娛樂化傾向越來越嚴重,年輕人對古典樂根本沒興趣。
克:我只能說,如果不聽古典樂,那他們的人生將是不完整的,就像缺了角的一幅拼圖。
記:您對流行音樂了解多少?
克:我知道碧昂絲會在上海開演唱會,中國的樂迷很有耳福。
記:您知道辣妹重組嗎?
克:單曲叫《頭牌》。她們很不容易,我祝福她們……
記:那布蘭妮呢?
克:(打斷記者)那可是別人的私事,我們不是樂評人。
4日晚,克萊默在杭州大劇院舉行了“克萊默的音樂會”。能容納600人的大劇院音樂廳全部坐滿,大多數觀眾正裝出席,讓現場頗有些隆重的味道。
這是克萊默第一次來到杭州,這個有點禿頂、戴著金絲眼鏡的紳士,沒有想到自己這么受杭州觀眾的歡迎。兩個小時的演出,六七次潮水般的掌聲,讓他非常感動,希望“下一次再來杭州,一定要給我更大的演出場地”。
克萊默此次演奏曲目極為廣泛,有古典和浪漫樂派小提琴作品,也包括20世紀的一些重要作品。他的演奏風格寬泛,從巴洛克時期到近現代音樂都有所涉及,他的藝術造詣很深。很多演奏家都會被冠以某一時代譬如古典主義、浪漫主義的演奏風格,但對克萊默來說,敢在一場音樂會中演奏這么些跨越幾百年的音樂作品,可見其信心十足,而這份信心顯然感染了現場所有的人。
臺上的克萊默用那根有著360多年歷史的弓弦,向杭州觀眾劃出了一道道鮮活的音符。在演出結束后接受本報獨家專訪時,這個被稱作“魔鬼之手”的老頭,褪去了鎂光燈下的激情與狂放,在那張布滿皺紋的通紅的臉龐上,你很少能看到大笑甚至微笑的表情。平靜,只有平靜。
對杭州印象如何?“很干凈,很多綠色”
記者(以下簡稱“記”):首先恭喜您的波羅的海克萊默樂團成立10周年。
克萊默(以下簡稱“克”):謝謝,你的消息很靈通。
記:剛剛結束演出,對杭州觀眾的印象如何?
克:很熱情,上座率也很高。而且我發現跟其他城市相比,杭州觀眾在臺下的表情特別專注,這會讓我每一刻都很興奮。
記:對杭州的印象如何?
克:我的全部印象就是在車窗里所看到的……很干凈,很多綠色,不過很可惜我要連夜趕去上海,沒辦法去西湖看一看。
記:兩年前,您曾在上海舉辦過獨奏會,再次來到中國,有什么不一樣的感覺?
克:我覺得杭州觀眾更懂得聽古典樂,不單單是在對曲目的理解上,還包括進場、鼓掌、退場等這些禮儀,就像我剛剛在杭州大劇院所感受到的那樣,這是一個很好的傾向。
會每天練琴嗎?“練5小時,一分鐘都不會少”
記:很多人對您使用的這把琴很感興趣,聽說是1641年出產的寶貝,您如何評價這個寶貝?
克:這家伙比我老幾百歲,但卻跟我一樣有熱情,具體來說,它能讓我的演出增加更多技巧性的亮點,所以臺上最出風頭的應該是它。
記:您會對它有什么特殊“呵護”嗎?
克:我怎么樣對人,就怎么樣對它,在我眼里,它已經不是一把琴,而是一個鮮活的人,我甚至會對著它說上幾句話,哈哈。
記:您已經60歲了,現在還會每天練琴嗎?
克:當然,這是一個藝術家的職業操守。我現在平均每天會練5個小時,一分鐘都不會少。
記:都說藝術家會有保持演藝狀態的秘訣,給我們透露一下?
克:多吃些清淡的飲食,然后抽空做一些有氧運動。對了,最重要的是保持一顆平靜的心,這是免費的,而且比任何其他方法都要有效。
琴童怎樣找到樂趣?“直到16歲,我才開竅”
記:您知道中國現在有很多孩子在學小提琴……
克:我知道,中國是琴童基數最大的國家(做了一個夸張的手勢)。
記:但很多孩子學琴根本得不到樂趣,因為他們身后總有家長巨大的壓力……
克:我一直提倡學琴前先給自己一個定位,如果是為了興趣,那完全可以放松一些;如果是走專業道路,那必須經過所有艱苦的系統訓練,沒有任何捷徑可以走。
記:那您能給孩子們一些建議嗎?讓他們在小提琴中能找到更多快樂……
克:這個問題的關鍵在于家長,如果總是給孩子灌輸“你將來要成為誰誰誰”,那結果就根本不可能成為“誰誰誰”,每個人心里最偉大的藝術家應該是他自己。如果我有個孩子叫湯姆,我會跟他說:“嘿,伙計,20年后,我要聽小提琴家湯姆給我拉首曲子!”
記:那您小時候練琴很自覺嗎?
克:(吐了吐舌頭)跟現在大多數中國孩子一樣很調皮,哈哈。直到16歲的時候,我才從心里真正喜歡上了小提琴,用你們中國話來說就是“開竅”。
了解流行音樂嗎?“我知道,碧昂絲明天在上海開唱”
記:您拉的是古典小提琴,但很多作品里都有現代音樂的影子,這兩者不會矛盾嗎?
克:我對流行音樂從來沒有任何成見,而且我自己也很喜歡。就像一個足球運動員,他也可能會很喜歡籃球。
記:但在中國的唱片市場,古典唱片幾乎被流行音樂壓得抬不起頭來。
克:我始終認為,古典和流行之間沒有這么大的鴻溝。
記:但娛樂化傾向越來越嚴重,年輕人對古典樂根本沒興趣。
克:我只能說,如果不聽古典樂,那他們的人生將是不完整的,就像缺了角的一幅拼圖。
記:您對流行音樂了解多少?
克:我知道碧昂絲會在上海開演唱會,中國的樂迷很有耳福。
記:您知道辣妹重組嗎?
克:單曲叫《頭牌》。她們很不容易,我祝福她們……
記:那布蘭妮呢?
克:(打斷記者)那可是別人的私事,我們不是樂評人。
更多: