音樂教育是整個基礎教育不可缺少的一部分，是最具有審美空間的一門學科，同樣也是培養學生審美能力的一個重要渠道。音樂教育中要培養和提升學生的審美能力，感受音樂之美，必須要融合古典音樂元素、現代流行元素，中西器樂元素等，并且開展各種音樂活動，讓學生從多方面接觸音樂，感受音樂，提升其藝術審美能力。  
   關鍵詞：音樂教育  融合  審美能力  音樂之美 
   從音樂本質上看，音樂是情感的藝術，音樂的魅力在于它能給人們一個馳騁想象的自由空間。同時，音樂教育又是審美的教育，音樂作為審美對象，其審美價值存在于音樂審美活動過程――審美體驗中。中學生正處在富有想象的年齡段，用音樂打開學生想象的閘門，培養他們的審美能力，使他們以審美的態度感悟人生、認識社會，是音樂教師面臨的一個嶄新課題。 
   音樂教育是以審美為核心，那么，就應以學生感受愉快和積極參與為出發點，以提高全體學生的審美情趣和審美能力。音樂教育中，處處都是美，節奏美、旋律美、意境美、情感美，但要引導學生感悟這些音樂美，并不是一蹴而就的事，我們要以靈活多變的教學形式，融合多種元素，充分調動起學生的聽覺、視覺、觸覺、感覺等，讓這些有助于音樂活動與創造的全身體驗去引領學生，讓他們從多方面接觸音樂，感受音樂，提升其藝術審美能力。。 
    一、融合教材的審美元素，促使學生發現音樂之美 
    從教材的編寫角度講，作為教材的音樂作品，具有立意美、情境美、形式美的審美因素。教師要善于發現教材中音樂作品的這些審美因素，根據其主要特征設計和展開音樂教學，引領進行愉快的音樂活動，獲得成功的喜悅與精神的滿足，幫助學生發現音樂之美。 
    在這樣的音樂活動審美過程中，我們可以簡化學曲調、曲式這些繁瑣過程和技能訓練，不讓這種訓練抑制學生的審美欲望；針對作品中蘊含的美好寓意、展現的美麗夢幻，創設情境，促使學生進入審美狀態中。 
    例如，八年級下冊第一單元――真情的呼喚，學生要演唱歌曲《一個真實的故事》。《一個真實的故事》是一首通俗、抒情、經典的歌曲，這首敘事歌曲中的故事，多數的學生并不陌生，于是，我們就可以這樣處理：讓學生完整地聽賞歌曲，跟著演唱歌曲，充分調動聽覺、感覺，領會歌曲中的意境美與音色美，產生審美的體驗。 
    而另一首歌曲《手拉手》，也同樣可以讓學生得到審美的愉悅。《手拉手》是漢城奧運會主題曲，她既有頌歌式的莊嚴輝煌，又有現代流行音樂鮮明熱情的節奏。演唱中，適當地點撥，學生就會感受到那一種人類團結友愛、世界和平友誼的力量。這樣的友愛與和平，本身就是一種情感美，學生就在演唱中漸漸走進這種情感之美中，也就領悟到音樂所帶來的美好，突到審美教育的最終目的。 
    二、融合流行的審美元素，幫助學生感受音樂之美 
    從學生的心理角度看，他們對一切新鮮事物都感到好奇，流行音樂強勁的節奏和日新月異的變化，符合他們的生理和心理特點，因此，他們大都喜愛流行音樂，認為其親切自然、好聽、容易上口。 
    面對流行音樂的不斷發展，學生對流行音樂的喜愛程度，教師要善于發現流行音樂中的審美元素，從良莠不齊的流行音樂中，選擇一些優秀的、向上的、膾炙人口的作品，引領進行愉快的音樂活動，幫助學生感受音樂之美。 
    我在音樂課上，常常會摻和一些港臺、內地的優秀流行音樂,以及時下流行網絡歌手的音樂，讓學生感受那古典音樂與現代音樂的完美結合，如《隱形的翅膀》《蝸牛》《陽光總在風雨后》《北京歡迎你》《超越夢想》《感恩的心》這樣反映自然、友情、奮斗的歌曲，都可以融合在音樂課堂上，讓學生產生審美的體驗。 
    教八年級下冊第一單元“真情的呼喚”這部分時，我結合教材，將《北京歡迎你》《同一個世界，同一個夢想》帶給學生。這兩首歌，充滿深情與呼喚，不僅在所質情感上與“真情的呼喚”這個主題貼切，而且也采用“群唱”的方式，聲震寰宇，效果很好。學生的審美興趣一下子就上來了，他們聽著、唱著，感受著那種人間的情感美，流行樂的旋律美，達到審美體驗的良好效果。 
    又如那一節課，我先讓學生聽賞周杰倫的《菊花臺》。由于作品演奏中用到了東西方的多種樂器，其中就有民族器樂琵琶和古箏，我由此入手，引導學生對這些樂器的特色、地域、表現情感、適用范圍等進行研究，讓學生不知不覺地走進了第四單元――民樂奇葩，了解了不同的民族樂器，并領悟到民樂音樂之美。 
    三、融合器樂的審美元素，引領學生走進音樂之美 
    不同的器樂，就像是取之不盡、用之不竭的音樂調聲板，作曲家用它們創造出五彩繽紛的音樂世界。中國民族樂器中那扣人心弦的善于訴之衷腸的二胡、古箏和琵琶，西洋樂器那高雅、優美的小提琴，純凈、甜美的長笛、雙簧管……它們是音樂富有魅力和神秘色彩的因素。  
    在音樂教育中，一副串鈴、一支長笛，都會不知不覺地成為教師吸引學生的有力武器。針對學生對器樂的好奇心理，有效地融合器樂的審美元素，對于提升學生審美體驗有較大的幫助。 
    在教學第四單元“民樂奇葩”這部分時，我先運用欣賞、演唱等各種方式，讓學生了解不同的民族樂器，領略民樂音樂之美。然后，我找來女子十二樂坊的演出專輯，讓學生們在一首首樂曲旋律優美，激情蕩漾的欣賞中，觀摩了二胡、琵琶、竹笛、古箏和揚琴等樂器的演奏，充分認識了中國民族樂器的特點和許多新奇的演奏表現手法。音樂之美得到一次深刻的演譯，學生在這種傳統與現代、古典與民族、激情與沉著相結合的演奏中，審美水平又一次得到提高。 
    在第五單元“樂手的實驗”這部分的教學中，我將自己拿手的薩克斯演奏呈現在學生面前，一曲《回家》，再一曲《我心永恒》，學生聽得如癡如醉。在學生的羨慕與欣賞中，我再組織學生開展“樂手的實驗”這個音樂活動，為樂曲設計樂器伴奏，與他人共同演奏樂曲，走進音樂之美。這樣的音樂過程，既是學生們審美體驗的過程，也是學生們創造的過程。在這個過程中，樂器帶給他們的，是一種無法言喻的美的享受。 
    總之，上好音樂課，讓音樂教育實現審美教育的功能，不是一件容易的事。正如康德所說：“音樂是諸感覺的美的游戲。”我們要堅持不懈地努力，深入學生的內心世界，融合各種元素，把音樂課堂變得色彩斑斕、妙趣橫生，讓學生在這種豐富多彩的音樂課堂上提升審美能力，日益領悟音樂之美。