日前，國家大劇院里座無虛席，中國首屆大型音樂季DD“中國交響樂之春”拉開了帷幕。北京交響樂團(tuán)作為此次音樂季的首支演奏團(tuán)隊(duì)，上半場演出的全部是極具中國特色的民族音樂，有豪放歡快的藏族舞曲《熱巴舞曲》，獨(dú)具地域和民族風(fēng)情的《中國民歌組曲選曲》以及專門為北京奧運(yùn)會準(zhǔn)備的《圣火-2008》。  
　　不再是貝多芬，不再是莫扎特。用西方樂器和演奏形式，中國的交響樂演奏出了自己的“語言”。 
　　用交響樂演繹中國民族音樂 
　　主辦方對所有參演的37個交響樂團(tuán)都做出了要求：每個樂團(tuán)至少有一首民族樂曲。河北交響樂團(tuán)帶來了《英雄河北》；浙江交響樂團(tuán)為此次演出專程請來了著名指揮家湯沐海先生調(diào)教樂團(tuán)，并演奏笛子協(xié)奏曲《鷓鴣飛》；浙江本土作曲家王天明則創(chuàng)作了一首以昆曲改編的交響曲《春閨怨》；山西省歌舞劇院交響樂團(tuán)選擇了最能體現(xiàn)山西地域特色的作品DD根據(jù)電視劇音樂改編的民族交響組曲《喬家大院》。此外，還有遼寧歌劇院帶來的原創(chuàng)歌劇《蒼原》；安徽省歌舞劇院交響樂團(tuán)主打當(dāng)?shù)孛窀杳稑渖系镍B兒成雙對》、《七仙女》、《花鼓燈》等等。 
　　“我們要通過交響樂的形式、一種讓外國人聽得懂的形式去交流，建立起中國真正的交響樂本土文化。”譚利華認(rèn)為，交響樂是全世界都熟悉的語言，用交響樂的形式來演奏這種內(nèi)容深厚的中國民族音樂，外國人容易理解。 
　　在近期的國外巡演中，譚利華最喜歡指揮樂隊(duì)演奏由著名作曲家鮑元愷先生創(chuàng)作的作品《京劇交響曲》。此曲用凈、旦、丑、生四大京劇元素，貼切地表現(xiàn)出了中華文化深厚的內(nèi)涵。凈比較悲愴，旦比較抒情，丑比較詼諧，生比較宏大、莊重，正好符合了西方交響樂演奏的特征。一般交響樂開始時都是比較悲情、深沉、高亢；旦，是交響樂中第二樂章中抒情的部分；丑，在西方交響樂中第三樂章往往有類似的“詼諧曲”；那么第四樂章就是反映宏大場面的“生”了，用老生的唱段能表現(xiàn)出現(xiàn)代中國、中國人，現(xiàn)代中華民族的氣勢。 
　　交響樂推介北京奧運(yùn) 
　　從去年年底開始，北京交響樂團(tuán)應(yīng)北京奧組委要求，陸續(xù)為205個國家和地區(qū)錄制了國歌、區(qū)歌和會歌，還有兩首是必須要演奏的，即奧運(yùn)會會歌和奧林匹克歌曲，這是奧運(yùn)有史以來錄制的最完整的一次。總體耗費(fèi)了將近三個多星期的時間，然后報各個國家送審，讓每個國家都要認(rèn)可，讓他們覺得無論是曲調(diào)、節(jié)奏、風(fēng)格、力度，都符合自己國家的要求。 
　　“最難錄的是古巴國歌，我們都錄了4遍了，但他們覺得還不夠勁頭。”但譚利華并不氣餒，“這是文化底蘊(yùn)的不同，我們會做到讓每個國家認(rèn)同，讓他們的國民滿意。” 
　　目前，具有中國民族特色的曲目準(zhǔn)備很充分，有很多套可供選擇。比如說有根據(jù)中國民歌改編的24首《炎黃風(fēng)情》，分4個地區(qū)，每次演出時會在一個地區(qū)中選擇4首很有代表性的曲目演奏，像江南地區(qū)的《茉莉花》、《拔根蘆葦》等。用交響樂演奏，外國人能理解，中國人也會覺得好聽。 
　　在譚利華眼中，交響樂沒有國別之分，沒有懂和不懂之分，在聽一段音樂的時候被一段旋律或是一段合聲所打動，甚至有時候音樂的一個演奏效果會讓人雞皮疙瘩都豎起來，或者突然會讓人聯(lián)想起一個畫面，就達(dá)到了交響樂的效果。 
　　譚利華說，“在奧運(yùn)期間會來很多外國的游客，我們會有很多交響樂演出。這是一個讓外國人了解中國文化很好的窗口。” 
　　進(jìn)校園比傳統(tǒng)戲劇先行一步 
　　“中國交響樂的發(fā)展如同中國的經(jīng)濟(jì)發(fā)展一樣，速度是驚人的。”譚利華談起中國交響樂的發(fā)展頗為自豪，“起碼中國目前有三四個樂團(tuán)和國外的A級樂團(tuán)水平相近。” 
　　從1992年譚利華到北京交響樂團(tuán)任首席指揮兼團(tuán)長開始，除了排練、演出，他不得不分出精力來管理樂團(tuán)的行政事務(wù)。按他自己的話說就是“培養(yǎng)中國交響樂的后備力量”。 
　　校園里的知識分子、青年學(xué)生是譚利華和北京交響樂團(tuán)重點(diǎn)要培養(yǎng)的對象。因?yàn)檎嬲墓诺浣豁憳酚泻芏嚯y懂的地方，不乏有哲理性的東西包涵其中，不是普通人所能理解的。另外，為了使更多的普通聽眾了解交響樂，在音樂廳，北京交響樂團(tuán)定期都會有李德倫導(dǎo)師的交響樂普及音樂會。這種音樂會深入淺出，帶講解，幾乎一半的時間都在講解。如交響樂隊(duì)的組成和樂器性能；什么是小提琴、中提琴、大提琴，什么是貝斯、木管、長笛、雙簧、巴松管、小號、圓號、長號；不同的樂器會發(fā)出什么樣不同的聲音等等。就像人一樣，什么地方是衣服，什么地方用裝飾品，人的骨頭、血肉，會很通俗地剖析講解。 
　　譚利華笑言，“我們比‘京劇’先行一步，在十幾年前就進(jìn)校園了。”現(xiàn)在中國有很多家長都讓孩子學(xué)習(xí)西方樂器，如小提琴、鋼琴、貝斯等，以提高孩子的修養(yǎng)和素質(zhì)。孩子長大后不一定會從事音樂的職業(yè)，但是孩子在很小的時候就了解了西方的音樂。另一方面，從專業(yè)培養(yǎng)的角度來講，北京有10萬個小孩在學(xué)鋼琴，有10萬個孩子在學(xué)小提琴，1萬個孩子里面出一個專門從事音樂的人，像郎朗、李云迪這樣，并不奇怪，是很自然的事情。