詩人李白寫有五言詩《春思》：“燕草如碧絲，秦桑低綠枝。當君懷歸日，是妾斷腸時！春風不相識，何事入羅幃？”這首詩以第一人稱的口吻描寫了一位女子深深眷戀丈夫的心情緒。  
      燕，古地名，包括現今河北北部及遼寧西部。秦，亦為古地名，在致位置在今陜西一帶。燕地為征夫所在地，秦地為征夫家所在地。燕地寒冷，秦地溫暖，燕草還像青絲一般，秦桑卻已茂盛得低垂了。這首詩描寫的內容是夫婦兩地分居，雖然兩處春天到來的早晚不同，但相思的真切卻是易地皆然。妻子認為丈夫只要一觸及春的氣息，就會產生急切的思歸心情。正是女子如此信任丈夫，希望丈夫像她一樣，所以她不讓春風吹入羅幃，因為她和春風素不相識。此詩的意思是說，你去的地方的草才像青絲一樣剛剛冒綠長出來，我們家中的桑樹卻已茂盛得低垂了。當你看到碧草感受到春的氣息想念親人盼望回家時，也正是我見到桑樹想念你而斷腸的時候。春風啊，我和你素不想識，你有什么事要進我的簾帳？  
     《秦桑曲》創作于二十世紀六十年代末，作者為強增搞、周延甲先生。樂曲根據《春思》的詩意，采用“秦桑”為題，運用流行在陜西關中一帶的戲曲音樂“碗碗腔”音調為素材創作面成。樂曲通過委婉、纏綿、激情的旋律變化，描述了深情的女子思念親人，盼望早日與親人團聚的迫切心情。  
     該曲的創作手法簡潔精煉，曲式結構嚴密緊湊，它繼承和沿用了戲曲板腔體的各種板式轉換，全曲有“蘇板”（引子部分）、“慢板”、“緊板”（快板部分）、“閃板”及“散板”等多種板式的變化。引子部分運用了多變的節奏轉換，借以表現激烈的思緒，猶如潮水拍打著心弦。漸漸地、音樂由激動轉為平靜，慢板部分以委婉、柔各的音調深情地傾訴了思念遠方親人的悲切心情，如泣如訴，扣人心弦。在轉到快板部分之前，運用了碗碗腔音樂中常見的七度音和大跳，作為承前啟后的連接和感情由悲轉激的紐帶，使音樂急驟轉化，情緒激昂，節奏變緊，使思念的急切情感進入高潮。樂曲的尾聲與快板部分是一氣呵成，在節奏上比較自由，具有散板性質，但散而不松，激動的情緒給人以渴望急切之感。  
     古箏發源地于秦地，也稱為秦箏．《秦桑曲》借鑒陜西民間音樂，尤其是地方戲曲的音階音律特點，開成以下兩個主要風格特征：  
     一、在音律上表現為徵調式七聲音階中的兩上特性音，也稱偏音。４與７的音高帶有微差，４音略偏高，接近于升４，７音略低，接近于降７。而且根據旋律的進行，這兩個音還具有一定的游移性和不穩定性，它們的游移走向通常在４向３音的方高游移，７向６音的方向游移。這種由不穩定到穩定的傾向，形成了樂曲的獨特的韻味。  
     二、 在旋律進行上的特點是：在一般情況下，上行跳躍，下行級進。這種曲調旋法，具有鮮明的對比性，上行跳進可產生激動、活躍的情緒，下行級進則產生委婉、哀怨的效果。音樂通過旋律進行中級進與跳進的交互運用，委婉中有哀怨、激動中有抒情，使人充分領略了陜西音樂中的神韻，感受到樂曲中表現的“熱耳酸心”的藝術效果。  
     演奏《秦桑曲》，首先需要掌握《秦桑曲》所要表達的內容，這是彈好《秦桑曲》的前提條件。樂曲是表現、反映一定內容的，而內容和演奏者情感必須通過對樂曲的處理來表現。好的演奏者不是在彈曲，而是在彈性；不是在彈音符，而是在彈內容。演奏都要站在主人公的角度去表現樂曲內容和思想情感，要帶著一種深深的思念之情和急切和盼望團聚的心情去啟動手指急搖快刮，轉入慢板，則應進入深深的思念之中，情到高潮，潸然淚下，一曲終了，淚痕紅澠，真正做到“弦凝指咽聲停入，別有深情一萬重。”  
     如何演奏好《秦桑曲》，可用兩首詩來概述。其一：“急刮密搖穩抓弦，輕托慢抹腕提彈，顫音推揉細品味，一弦一柱訴辛酸。”其二：“指動心嗚咽，弦弦苦相思。曲到高潮入，人是斷腸時。”《秦桑曲》的內容可用四句詩來概括：“秦桑低垂苦思君，長夜難眠淚沾巾。春風飄入羅幃，疑是夫君拭淚痕。”　 
     《秦桑曲》定調為Ｄ，二十一弦古箏定弦為倍低音１至倍高音１。此曲旋律優美，音樂形象鮮明，慢板如訴如泣，悲悲切切，催人淚下，快板緊張激烈，急急切切，充分表現出女子盼望早日團聚的心情。 
     一曲“秦桑”淚萬行，此曲自問世以來深受歡迎，具有較大的影響，此曲已被認定為中國古箏名曲，被選入《中國古箏名曲薈萃》和《中國古箏等級考級教程》并作為優秀古箏教學曲目，被選入《古箏教學法》。